2023年年初剧版《三体》（后简称《三体》）上线，对于开播前的种种质疑，《三体》可以说给出了一份近乎满分的答卷。
34万人参与豆瓣评分，分数不降反升，从刚开播的分上涨到分，知乎上关于《三体》剧集的热点问题浏览量近百万，大家都拿着显微镜在寻找剧里的彩蛋，感叹“制作团队真的看原著了。”
《三体》的热映也给中国影人拍摄硬科幻剧集提供了一个可行的方向和范例，即扎根现实主义。
(资料图片仅供参考)
《三体》对宇宙的描绘是恢宏且浪漫的，在宇宙的尺度上地球文明可能只是一粒尘埃，但人类在对抗命运过程中展现的那些理想主义、愚公移山式的勇气是切实的，并且这些精神也影响着整个制作团队去“七年磨一剑”。
《在横店见一面吧》S01E03 和杨磊的见面
今天我们在横店见一面吧邀请到了《三体》导演杨磊，一起回忆当时在横店拍摄的奇遇，畅聊遐想。
在确定要拍《三体》时的他可能完全没想过拍科幻片也可以到横店，机缘巧合的情况下，《三体》剧组为了寻找拍摄“古筝计划”的巴拿马盖拉德水道地貌来到了横店，竟打开了新世界的大门。
最终《三体》剧组至少在横店拍摄了60%的戏份，更是让杨磊导演从完全没考虑过在横店拍科幻，转变为后悔没早定在横店拍摄，“什么都可以在这拍，这地儿太‘吓人’了。”
【横店能拍硬科幻吗？】
Q：剧中最后的“古筝行动”拍摄得很震撼，也是原著里的“名场面”，有一个问题想问一下，“古筝行动”那一幕是在横店附近的水域拍摄的吗？
杨磊：我2013年第一次来横店，后来就没离开过，拍什么戏都得到这儿来了。
最早在北京筹备《三体》的时候我们还说咱们拍现代戏总不至于去横店吧，当时大家当个玩笑就乐过去了，拍了《三体》以后我发现什么戏都可以在这拍，这地儿太“吓人”了。
筹备《三体》的时候原本计划“古筝行动”去巴拿马盖拉德水道实景拍摄，后来全球疫情爆发，国际航班全部熔断，非但我们去不了，派去巴拿马做采集的小组一年半时间都出不来，最后决定在国内找可以替代的场景。
我们就捋着长江流域从四川开始，包括到海南很多地方都去了一遍，我们几十个人干了三个多月，到处找江找河都没找着，而且很多的河其实不具备拍摄环境，因为那一场戏需要几百个人参与拍摄，还有众多的飞机、车辆，在河道里拍摄当地可能还有环保条例限制，存在很多问题，最后有一个外联跟我说横店有条河。
横店不一样，横店它确实是一个为拍摄而存在的一个地方，它几乎所有的地方都有拍摄的可能性。
到了横店之后，一看这条河的部位可以用作拍摄巴拿马的一个部分，那个山也可以用作巴拿马，就这么凑出了一个巴拿马运河盖拉德水道的环境。
这条河一来了之后想说咱们都来了，再看看北京的场景能不能在这拍，就开始找周围的街道、警察局、医院……各种各样的外景全都在横店拍的，我们还在这搭了老年叶文洁的家。
另外整个“古筝行动”的内景外景，一部分是在宁波的真船上拍的，剩下的都是在横店完成的，最后算了一下差不多60%的戏在横店完成的。
在拍摄“古筝行动”的时候还有一个小插曲，拍“审判者号”最后搁浅，像一叠扑克牌向前推开的那个场景的时候，我们看中的那片空地已经有另一个剧组在上面搭了场景。
因为我们后面拍摄时间都计划好了，要去东北拍，还要去北京拍最后一场戏的麦田，而且那个地方制景要制好长一段时间，你要用钢体搭出整个被切割的船，光施工要两个多月。
一问人家那剧组还有一个月才拍完，等他们撤景再搭时间根本来不及，跟人家协商，人家问我们拍什么东西那么精确，原本是要保密的，但保密人家就不跟你聊了，最后说了我们拍《三体》。
那剧组的制片人、美术指导俩《三体》粉丝一听说要拍《三体》就给我们让了，把原来已经搭好的景拆了，愣是往后挪了五百米，特别感谢他们，在横店拍摄《三体》的过程中真的碰上很多奇遇。
【《三体》中这些场景都是横店拍的】
Q：您刚刚说到有60%的戏份都在横店完成，除了之前提到的那些，还有没有哪些我们没发现的场景也是在横店附近拍摄的？
杨磊：其实挺多的，内外景都有，丁仪家、伊文思的船舱，ETO集会的厂房也是在横店附近找的一个大厂房，申玉菲家和汪淼家的外景是横店周围小区找的实景。
还有剧里他们爱去的卤煮店，而且那个卤煮店把北京人都骗了。
因为红墙是北京一个标志性的建筑，那个卤煮店就在珠江渔村搭建的，我所有镜头都是朝外拍的，正好对着明清宫苑的红墙，包括后面有一场跳广场舞的戏都在那个门口。
我有一个北京朋友，他说你怎么跑我们家取景去了，他以为在北京，其实都是在横店。
还有大史和汪淼去红岸基地的那个火车内景，真的是挺多的，我当时后悔，我要是早定的是在横店拍的话，我北京那两个景我都挪过来了，一个是作战中心，一个是红岸基地，在横店搭多方便，那整个戏的百分之七八十都可以在横店完成了。
Q：大家提到横店第一印象就会想到古装戏、年代戏，可能不适合拍科幻，您认为横店在科幻类型的影片拍摄上有什么优点和不足的地方？
杨磊：现在就可以宣传一下，《三体》这么一部科幻巨著60%是在横店拍摄的就是最好的宣传。
我没有严格地算过比例，可能都不止60%，我们虽然在全国转了很多场景但是拍摄时间都不太长，反而在横店的时间非常长。
从服务、场景的配合度上来说，任何一个城市都很难做到像横店这样，科幻戏是什么，在西方有蒸汽朋克、赛博朋克、太空歌剧、废土这些，那种我们也不会拍，因为他们在描绘的其实是他们的历史，我们没有蒸汽时代，中国的科幻肯定要用中国的现代场景，如果在横店能搭建一些现代的内景设施，比如机场、地铁站、火车站、医院、警察局这些难借到的地方，各种各样的科幻戏可能就来了。
其他一些基于未来世界的科幻，我们也可以把场景搭到这儿来，拍完不用拆除，将来可能也会成为其他科幻影片的场景，我们在北京搭的作战中心和红岸基地就是拍完就拆了，特别心疼，放在横店也许就留下了。
【产业化是推动中国科幻的齿轮】
Q：《三体》原著中第一部比较贴合我们的现实生活，从第二部开始就会涉及到很多未来世界的构想，有很多网友也担心以目前国内电视剧的特效水平能不能做到像第一部这样还原，您对此有什么想说的？
杨磊：这个问题其实挺好的，当然能支撑得起。
你看《三体》里面我们很多名场面，像“古筝行动”、“人列计算机”，整个《三体》加起来差不多500多分钟的特效镜头。
其实有很多做在实景里的特效镜头你都看不出来，像第一集作战中心的整个的环境，红岸基地内景整个建筑物的状态都是特效做的，那都是要隐藏起来的特效。
整个《三体》500多分钟，其中有140多分钟的动画镜头，将近300多分钟的其他各种特效镜头全部是由中国公司完成的。
非常肯定的说，像未来的整个环境，我们其实也都测算过，都是可以由中国公司完成的，唯一的问题就是资金，这是最大的问题，大家如何来让科幻类型的影视产业化，我觉得拍《三体》的过程已经让整个团队磨合了，让大家意识到产业化的齿轮怎么咬合得住，像这么大的规模的科幻投资其实是需要责任感的，像腾讯投资这部戏我们做了7年，可能投资其他的都能拍6、7部戏了。
作为一个大公司他是有责任感的，它要做一些难而有意义的事情，可能收益率没有那么重要。
我们拍完这部戏之后对整个中国的科幻产业，包括科学的普及其实是起到了非常正向的一个影响，我见到很多十多岁的小孩看完之后说想当科学家，也碰到好多科学家说《三体》这两三个月播出的时候他们的招生率都提高了，报他们的研究生的人数唰一下就上去了，很多人都想来学科学，去推动中国的科学领域往前发展，这整个对于社会面的正向的影响对我来说也是一个非常重要的事情。
也希望能够有更多的人关注，毕竟现在还有很多人认为科幻是个小门类，说起来就是门槛有点高，但是我觉得科幻的土壤会一点一点地增加，尤其是在青年人中。
Q：杨导您对中国科幻有什么遐想吗？
杨磊：希望能有更多人来看《三体》，我希望第一部能有一个长尾效应吧。
我记得这两天有几个朋友说看第二遍终于看懂了，看懂了之后觉得好厉害，我希望这样的人越来越多，这样就给了中国科幻以更好的土壤，更多的可能性。
希望能跟《三国》《西游记》那样通过一次一次的复播、重播慢慢地让更多人看到。
当你的受众人群越来越多的时候，你的科幻土壤就会越来越肥沃，再加上看《三体》的青少年一步一步长大走向社会，他可能也都会被这个戏影响。
Q：以后拍摄还会坚持“用现实主义拍科幻”这个概念吗？
杨磊：当然，一定会贯彻。原著其实大刘是在05年左右写的，第二部他一直写到第一个“面壁者”自杀都是2009年、2010年的事，到思想钢印也不过是二零二几年的时候，也就是我们现在。
对他来说当时写的是未来，所以很多时候你要按照现在的我们的状态来思考这个问题，再往后60年的时候，你也得基于现在的基础一步一步去想这个问题。
因为科技它有爆发性，它可能在某一个时期会爆发，你要想它的增速到什么程度，要基于现实来考虑到40年50年之后会发生什么事，所以没有什么事情是是悬浮的，你都要按照现在的科技的思考来想10年之后20年之后的事。
Q：你在横店也没有你最想见的人？
杨磊：想见好几个人行吗？我想见我们《三体》剧组的好多人，前两天没见着，和伟哥，还有张鲁一，还有陈瑾老师，因为她最近有点事一直都见不着，反正老想见。
然后小冉，我想凑一局，我们大家一起在横店能再见一次就好了，然后小文，王子文也是好久没见了，对，因为拍《了不起的儿科医生》我们就认识了，王子文是一个很棒的演员，内力无穷，当时选她演叶文洁网上争议特别大，怎么说到选演员了（笑），我觉得能把他们凑一块到横店来，然后我们一块一起再拍个戏。
【采访番外篇之代网友问】
Q：《三体》剧中在红岸基地有一名发现了机器故障但是又把故障划掉了的工作人员叫做老刘，在原著中其实并没具体的名字，是不是埋了刘慈欣的梗在里面？
杨磊：开了大刘一个玩笑。对，好多人还把老刘的照片换成了大刘的脸，也吓我一跳，我说我怎么不记得大刘去了，挺逗的，说是大刘在摸鱼嘛。
Q：很多网友发现剧中的背景乐用了很多古典乐，像科学家们去世的时候用了莫扎特的《安魂曲》，还有其他很多的小细节，您在《三体》的音乐的选用上有什么巧思吗？
杨磊：对于导演来说，拍任何片子都要注意视和听这两件事情，我们上大学的时候唯一的导演专业课叫视听语言，你如何去安排视觉和听觉，什么戏要用长镜头，什么戏要用什么样的音乐，它的类型化是非常严格的。
你比如说前期这些科学家死亡，包括心理恐怖，他的音乐应该选择什么样的音乐，你的画面应该选择什么样的画面，甚至你的视角要用什么样的视角，他们老说我拍前几集不开灯，我开了灯你就没那效果了。
在音乐选用上心理恐惧的类型里就用心理恐惧的音乐，叶文洁在东北的时候我们有叶文洁主题的音乐，我们的交响乐都是在洛杉矶汉斯季默团队给我们录的大交响，到了古代你要把中国元素放进去，欧洲中世纪的时候就用有宗教感的，加上钟声、唱诗班的音乐。各种各样的类型用什么样的画面呈现，用什么样的音乐和它配合，最后形成类型风格。
音乐我光跟作曲摩擦都7个月，每天晚上打电话，他在洛杉矶，每天晚上11点跟我打电话，一打打4个小时，这其实是非常有意思的事，7个月都能再拍一部戏了。
Q：《三体》剧集涉及到悬疑刑侦、心理恐怖、古装片、年代片、军事作战等多种影片类型，作为导演这么多种拍摄类型切换起来会有难度吗？
杨磊：没有，我觉得很过瘾。其实我是一个特别不喜欢重复的人，《三体》给了我一个机会，哪个类型都让我尝试了，我学完导演之后，有好多类型是我一直想拍，但一直都没机会拍的，比如说现代军事片，包括围剿ETO的时候拍摄特种部队，还有悬疑，心理恐怖这种类型就更没有，很少电视剧去拍心理恐怖，一般都是电影或者其他的艺术形式才会拍那么大量的心理恐怖。
平时你很难去碰到能集合这么多种类型的，《三体》给我一个机会，每个我想尝试的类型在这里都出现了，我可以运用我这么多年的一些积累，去尝试，去做，像“古筝行动”那种高难度的戏，你把它完成出来是很有自我实现价值很有自豪感的。
我觉得也很难再拍一个戏有这么大规模的军事行动，你想300多米长的一艘船被切掉，整个军事行动非常庞大，在南美这样一个地方，由中国军队指挥，由世界军队完成这么一个复杂的军事行动，我觉得很过瘾，拍完了之后也很有自豪感。
Q：您和《三体》中饰演汪淼的演员张鲁一是多次合作了，包括之前的《红色》，两部都是评分很高的作品，张鲁一是您向剧组推荐的吗？
杨磊：是我推荐的，因为我们合作的时间比较长了，从2011年我们从《乱世书香》开始合作，他演我那部戏的男二，然后到《红色》我们一块合作，到现在都合作了，好像有个五六部戏了，我也没数过，其实都合作成家人了。
到《三体》那时候在选演员，选汪淼这个角色需要找一个知识分子、科学家，我脑子里面就一下子想到他了，我就提前跟他打了个招呼，我说你把时间帮我留好了，他也很开心，因为他自己也是个《三体》粉丝，他就一直留着时间。那时候也有别的人选，最后大家评估来评估去还是选择了他。
还有一点是因为我觉得三体对我来说肯定是一场硬仗，拍摄难度很大，第一他能胜任，第二比较熟悉，大家在很多时候是很默契的，很有共识的这么一种合作关系，所以我就第一时间想到了张鲁一。
Q：您觉得他本人和汪淼有什么契合的地方吗？
杨磊：他本人就是一个学历很高的演员，他原来是北大毕业的，本身确实是一个自己也喜欢写字，喜欢读书。
他英语非常好，我们影片中他那些英文都是他自己完成的。演技上他其实可塑性非常强。
我看过他演的各种各样类型的戏，这种知识分子的状态非常像，我看好像现在好多网友对他评价也是非常高。
Q：甚至还有一些网友他们就说能不能让张鲁一第二部再演罗辑？
杨磊：对，我也看到好多。因为原著里连大刘自己都在说，汪淼这个人物其实是一个行走的摄像头，他其实是带着观众往前走的这么一个人物，他自己没有什么太多的个性，但是大家都说他把汪淼给演活了，演成了一个人，原著中原来没有那么强的这种人物性格。
Q：网友评价《三体》，如果说《流浪地球》开创了电影的科幻里程碑，那《三体》就是开创了电视剧的科幻里程碑。您对这句话就是有什么看法？
杨磊：挺好的，希望是开创了里程碑。因为确实科幻在中国目前还是小门类，它成本比较高，拍的人也很少，有很长一段时间，其实大家都不太相信中国人自己能拍科幻，曾经也都有很多尝试一直都失败。所以不管是投资人还是创作者，很多都会尽量避开这个门类，但是大刘的《三体》确实是知名度非常高，其实已经将中国科幻带向世界视野。
《三体》从要拍到现在也都10多年了，我们都筹备了7年，现在终于拍出来了，而且大家好像还挺满意的，整个的舆论包括什么评分都还不错，所以感觉算是立住了，所以也希望后续能有更多的科幻作品能够出来。
《三体》是一个开始，正如在《三体》剧集的杀青蛋糕上写下的“理想”二字，一群理想者用七年时间筑起了中国科幻剧集的一座里程碑，这一份理想、这一片赤诚必然将照亮越来越多的影视从业者、科幻爱好者，去启动中国科幻影视产业化的引擎，开创中国科幻影视创作新纪元，赋能华夏五千年的璀璨文明从影视大国向科幻强国阔步迈进。
《三体》不是第一部在横店拍摄的科幻影片，但却是里程碑的一部，推动着大众对横店的认知从“古装专业户”“年代谍战根据地”再到“中国科幻影视拍摄地”，横店会不断朝着中国影视文化全产业链最强特色基地的方向奋力进发，我们对中国科幻充满信心，期待中国科幻不断向前，观众都能看到自己喜欢的国产科幻影视作品。
科幻在横店，未来路不远。
「在横店见一面吧」将在每个月值得纪念的某些时刻上线，期待下次我们再见面！
统筹：赵菡萏
主持\文稿：吴薇婉
剪辑：李洽
现场执行：胡帅峰
拍摄：薛倩茹 潘娜
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